Plus que tout autre médium, la musique a la capacité de connecter les gens entre eux. En ces temps d'isolement, nous avons plus que jamais besoin de musique, mais aussi de culture afin de nous évader, de danser et de rêver.
Les salles du Botanique restent malheureusement fermées pour l'instant et à défaut de pouvoir venir nous voir, c’est nous qui viendrons à vous !
Rendez-vous ici chaque jour, dans la rubrique « Bota à la carte », pour votre dose quotidienne de musique et d’arts plastiques !
Nous partagerons avec vous, les meilleures séquences de concerts, podcasts, live sessions, visites virtuelles d’expositions, contenu kids, bref, tout ce que la culture peut vous apporter pour vous aider à traverser cette période difficile.
Prenez soin de vous et surtout de ceux que vous aimez.
29.05.2020
Votre référence journalière de musique et d’arts plastiques, « à la carte », tire sa révérence ce vendredi après presque 3 mois d’actualités culturelles qui nous l'espérons vous aura fait vous évader, danser et rêver.
Nos salles restent malheureusement fermées pour l’instant, heureusement, la culture continue d’exister. C’est pourquoi nous partagerons avec vous de manière hebdomadaire les meilleures séquences de concerts, podcasts, live sessions, visites virtuelles d’expositions, contenu kids dans l’onglet NEWS de notre site.
En attendant de pouvoir vous accueillir au Botanique, prenez soin de vous et surtout de ceux que vous aimez.
ASGEIR - Going Home Session Acoustique
La réputation des guerriers en terre viking n’est plus à faire ! Ásgeir Trausti Einarsson, jeune compositeur-interprète islandais s’est imposé aux yeux du monde en perpétrant la tradition des anciens (voyez-y là, les pas très vieux Björk et autres Sigur Rós). Très vite qualifié, avec sa voix angélique, de Bon Iver des Terres de glace, l’Islandais, et sa folktronica mélancolico-mélodique, a explosé en 2012 les records nationaux de vente avec un premier album «Dýrð í dauðaþögn». En janvier 2014, il publie la version anglaise de cet album sous le titre «In The Silence», sous le label Because. Ásgeir tease actuellement son retour sur les réseaux sociaux, notamment Twitter où il a publié une courte vidéo d’un nouveau titre accompagnée d’une simple phrase «Nighthawks seem to sense that now is the time ». Stay tuned.
En attendant de les voir au Botanique, découvrez "Going Home", en session acoustique enregistré par Bruxelles Ma Belle.
28.05.2020
Other Lives - opbmusic Live Sessions
Lorsque Other Lives a émergé de l’Oklahoma rural, dans le Midwest américain, ses arrangements cinématographiques et ses mélodies mélancoliques ont eu un effet immédiat sur le public. Leur capacité étonnante d'évoquer de grands cieux et de vastes horizons reflète l’ADN d’un groupe attaché à sa culture. Avec leur album « Tamer Animals », paru en 2011, le magazine MOJO a qualifié Other Lives de « prochaine sensation pastorale américaine incontournable ». À en juger leur nouvel opus, « For Their Love », Other Lives n'a cessé de grandir : c'est leur disque le plus évocateur, le plus impressionnant et le plus intime à ce jour. Investi d'une nouvelle veine de pensée poétique, le groupe au rock indépendant n’a pas fini de vous surprendre. En attendant leur passage aux Nuits 2020 le 6 octobre prochain, vous pouvez patienter avec leur live session, enregistrée pour opbmusic.
Mayra Andrade - Colors Show
Avec « Manga », son cinquième album, Mayra Andrade dessine sa carte du monde, entre son Cap Vert, la pop européenne et le rêve tropicaliste. Un album polyglotte, intime et généreux. Mayra fait entendre des couleurs radieuses à danser, des rythmiques soyeuses, des mélodies enlevées, un chant très délicatement poivré, comme si l’Europe de la pop avait toujours été un archipel des mers chaudes. Des chansons d’été éternel qui effacent les brumes et les froids, et sans jamais faire éclater les flashes de l’exotisme. En créole capverdien, en anglais, en français, en portugais, elle nous entraîne dans un mouvement aventureux, tendre, inattendu. La preuve avec son passage chez COLORS où Mayra nous présente « Tan Kalakatan », extrait de son dernier opus en date.
27.05.2020
Noé Preszow, nouveau lauréat “découverte” des Médias Francophones Publics
Dans le cadre de la promotion des nouveaux talents, La Première (RTBF), France Bleu (Radio France), ICI Musique (Radio-Canada) et Option Musique (RTS) choisissent ensemble une « Découverte francophone ». Et Noé Preszow, n’est autre que le nouveau lauréat « découverte » des Médias Francophones Publics ! Sur la route de la chanson depuis son plus jeune âge, Noé, 25 ans, auteur-compositeur-interprète-arrangeur, bruxellois aux origines diverses, clame ses solidarités poétiques et sociétales à travers des chansons en français. Des morceaux au charme intemporel et pourtant furieusement dans l’air du temps. Avant de le retrouver pour une soirée exceptionnelle dans l'église Notre-Dame de Laeken, vous pouvez déjà découvrir « À nous », son dernier single en date.
Donny Benét pet sounds sessions
Donny Benét, chanteur de disco australien, arbore avec fierté, moustache, silhouette replète, chevelure dégarnie et clips bidonnants. Celui qui a l’apparence d’un crooner italien ou d’un réalisateur de films pour adultes au milieu des années 70, excelle dans son art. Vous l’aurez compris, Donny maîtrise le second degré mais cela ne nous fait pas oublier le plus important, sa musique. Elle groove avec une facilité et une aisance déconcertantes. The Don arrive à nous entraîner dans son univers disco rétro grâce à ses synthés volubiles et vaporeux, l’incorporation de saxophones et de sa voix languissante. En attendant sa venue au Botanique, découvrez son délicieux passage dans cette Pet Sounds Session.
26.05.2020
SCIVIAS: (Re)penser l'avenir avec diversité
Avec SCIVIAS (un projet lancé pour encourager une meilleure représentation des femmes dans le secteur musical) découvrez des documentaires, dont celui des jeunes réalisatrices Kahina At Amrouche-Hachi et Céleste Ramis qui souhaitent comprendre le sexisme dans l'industrie musicale et interrogent Safia Nolin (musicienne), Apolline Bazin (journaliste à Manifesto XXI) et Mona Le Gouche (du label Indécents). C'est du DIY, c’est bien foutu et sacrément intéressant !
Découvrez également des podcasts : Après avoir créé « Paye ta shnek » en 2012, site essentiel qui a permis de conscientiser la problématique du harcèlement sexiste (et qui a donné de nombreux petits, dont « Paye ta note » qui s'intéresse au milieu de la musique), Anaïs Bourdet propose un podcast : « Yesss ». Avec deux comparses, elles reviennent sur les victoires de femmes ordinaires contre les injonctions et violences sexistes. En octobre, elles étaient en live à la Fiesta des Suds pour discuter sexisme dans le monde musical.
Dana Gavanski live Le Cargo !
Musicienne basée à Toronto, Dana Gavanski sort en 2017 son premier EP en solo, recueil de titres pop élégants et délicats, d’arrangements sophistiqués et de douceur vocale. Dana planche actuellement sur son premier album, cette fois, accompagnée d’un groupe et à paraître sur le label Full Time Hobby (Jacco Gardner, Katie Von Schleicher, Micah P. Hinson…). Avec ses deux derniers extraits « Catch » et « One By One », Dana nous offre un avant-goût, toujours aussi délicieux, de son opus à venir. En attendant sa venue au Botanique, découvrez les sessions live enregistrées lors de son passage parisien chez Le Cargo.
25.05.2020
Bel Jazz Fest
Les vendredi 29 et samedi 30, c’est la fête au jazz. En tout cas sur vos écrans et dans vos cœurs. Pas moins de 11 organisateurs de différents festivals de jazz de Belgique, contraints d’annuler leurs rendez-vous avec vous, se sont associés pour proposer au public un grand festival virtuel avec le meilleur de la scène belge. Pour 15 euros, vous pouvez voir 24 artistes et groupes belges en concert. Rendez-vous ce week-end si vous souhaitez applaudir de chez vous, Aka Moon, An Pierlé, Bram De Looze, Eve Beuvens, Jean-Paul Estiévenart, Esinam Dogbatse pour ne citer qu’eux.
Ozferti - Set à la maison
Ozferti, personnage créé par le beatmaker, musicien, illustrateur français Florian Doucet, est l'incarnation de cet univers. Appelez ça afrogrime, ethiohop ou bass nubienne, la musique d’Ozferti est un riche melting pot d’ambiances éthiopiennes, érythréennes, nigériennes mélangées à des éléments de musique électronique, jazz, hip-hop et bass. Après une carrière intense dans des groupes comme La Chiva Gantiva (Belgique / Colombie) durant 9 ans signé sur Crammed Discs ou Terrakota (Angola / Portugal) signé sur Fazuma, Florian Doucet commence son projet solo en 2016 avec son premier album « Addis Aboumbap » sorti en mai 2016 & le deuxième « The Call » en mars 2018. Ozferti sur scène est un producteur musical décalé avec des animations de machines, de guitare et de vidéos. Un voyage audiovisuel et sonique qui vous amène loin de la terre. Vous ne reviendrez pas de cette odyssée épique. En attendant son passage au Botanique retrouvez son Set à la maison enregistré en 2016.
22.05.2020
Silly Boy: Blue Basique, les sessions
Derrière Silly Boy Blue, il y a Ana Benabdelkarim, une jeune Nantaise aujourd’hui basée à Paris. Il y a des morceaux mélancoliques et aériens, où la lumière perce doucement entre les mots. Il y a un ordinateur dans une chambre, quelques claviers et une carte son – juste de quoi mettre en musique des souvenirs, des questionnements, des passions. Derrière Silly Boy Blue, il y a une fascination pour les icônes glam rock et la noirceur new wave des années 80. Il y a, évidemment, un hommage aux débuts de David Bowie, à ses errances pré-Ziggy Stardust, au personnage masculin/féminin qu’il commençait à devenir. Derrière Silly Boy Blue, il y a une écriture personnelle pensée comme un exutoire.
Pour Basique, les sessions, Silly Boy Blue, nous en dit encore un peu plus sur son univers avant un passage au Chapiteau des Nuits en compagnie de Suzane, The Pirouettes et Alice & Moi !
BLANCK MASS live stream pt. II
Avec son dernier opus « Animated Violence Mild », Benjamin John Power, la moitié de Fuck Buttons, nous présente un album autour du deuil et de la fin du monde. Noir, violent et sublime. Et ce ne sont pas moins de 8 titres aux ambiances industrielles et sophistiquées qui nous plongent au cœur de sa réflexion sur l’absurdité de notre société consumériste qui nous fait courir à notre propre perte. Rendez-vous au Chapiteau pour découvrir en live, ses beats abrasifs, hypnotiques et dévorants, en attendant, c’est en live stream que ça se passe !
20.05.2020
Jojo: making of good to know
JoJo est une chanteuse, auteure-compositrice-interprète et actrice américaine. Après avoir participé à l'émission de télé-réalité America's Most Talented Kids, elle s'est faite remarquer par le producteur de musique Vincent Herbert (Aaliyah, Toni Braxton, Destiny's Child). Son premier album, intitulé « JoJo », est sorti en juin 2004 et a été vendu à plus de 3 millions d’exemplaires dans le monde entier.
Aujourd'hui, forte de 3 albums, de nombreuses collaborations et d’une carrière dans le 7e art, l’Américaine aux sonorités r&b et pop, revient avec « Good to know », un nouvel album sorti chez Warner. Et nous dévoile « The Making of good to know », une série d’épisodes enregistré au studio où la chanteuse partage avec nous tout le process derrière la réalisation de son nouvel opus.
19.05.2020
Library Session The K.
Aujourd'hui, on vous lâche la superbe Library Session des bruyants et énervés Liégeois de The K.
Déjà irrésistible sur disque, leur noise rock en live laisse des traces et on en redemande. Le 30 septembre, les guitares vont régner sur la scène de la Rotonde ⚡
Fenne Lily in stereo session
Fenne Lilly a déjà tout d’une grande artiste. Originaire de Bristol, elle compose et enregistre son premier album, « On Hold », avec l’aide du légendaire producteur John Parish et de son ami de longue date, Tamu Massif. Après avoir assuré la première partie d’Aldous Harding, Charlie Cunningham ou Marlon Williams, elle arrive aujourd’hui aux Nuits! Avant ce rendez-vous folk nostalgique, c’est chez In Stereo Sessions que ça se passe.
Saint motel Live session
Résolument pop, Saint Motel offre une œuvre kaléidoscopique qui passe de l’indie rock à la dream pop. Avec leur tube planétaire « My Type », le groupe connaît un succès immédiat. Leur album « Saintmotelevision » sorti en 2016 repousse les limites de l’expérience musicale en proposant 3 clips animés à 360 degrés. Après un dernier concert sold out au Witloof Bar, le groupe revient, cette fois, avec « The Original Motion Picture Soundtrack », un nouveau projet qui sera présenté à la Rotonde.
En attendant, le groupe était de passage au Paste Studio pour une session aérienne qui fait énormément de bien en cette période!
18.05.2020
Catastrophe Live Rock en Seine
Tout pourrait être autrement. C’est avec cette idée en tête que Catastrophe vit, ne faisant jamais deux fois la même chose. Né en 2016, le groupe fondé par Pierre, Blandine et Arthur voudrait ne rien s’interdire, quitte à risquer le ridicule. Que ce soit dans des cabarets, des forêts ou sur des plages, par des concerts qui sillonnent la France, les festivals d’été́, ou sur un morceau composé avec 80 enfants à Marseille. Kaléidoscope de genres musicaux, Catastrophe partage le même goût pour l’innovation que Kamasi Washington et Aquaserge, celui pour la soul de Tank and the Bangas ou la joie collective d’Arcade Fire. Découvrez le résultat grâce à leur passage au festival Rock en Seine l’année dernière.
The Academic - ‘Anything could happen’
L’Irlande n’a pas que les meilleurs supporters au monde, elle regorge aussi d’une scène musicale plus que florissante et qui ne cesse jamais de se renouveler. En témoigne cette pépite pop nommée The Academic composée de 4 jeunes garçons dans le vent à commencer par le chanteur Craig Fitzgerald à la voix imparable.
En attendant la venue du groupe de pop rock irlandais aux chansons incroyablement catchy, vous pouvez découvrir « Anything Could Happen » leur dernier-né, enregistré avec leurs fans pendant le confinement.
15.05.2020
#ikluisterbelgisch live 2
Après une première édition le 24 avril, Studio Brussel revient avec #ikluisterbelgisch (la variante flamande de #PlayLocal) live, une soirée de concerts en direct de leur page Facebook ce vendredi à partir de 20h30 ! Au programme, IBE, TheColorGrey, Gestapo Pop Music, Willy Organ, Because Het Kan Soundsystem et Equal Idiots pour ne citer qu’eux.
Basia Bulat
Le désert peut sembler vaste et isolant, mais il est aussi suffisamment silencieux pour que vous puissiez entendre quelqu'un parler à des kilomètres. Telle était la décision de l’autrice-compositrice-interprète Basia Bulat : s’isoler pour pouvoir réfléchir et reprendre des sensations mises de côté. De l’orage du Canada à la chaleur torride du désert australien l’artiste a mis presque 2 ans à écrire et produire son dernier album. « Are you in love ? » est sorti le 27 mars. L’amour, la mort, la vie, tout se retrouve condensé dans ce projet de 13 titres aux sonorités rock indé et alternatif.
En attendant sa venue en octobre prochain, Basia Bulat nous donne un live intimiste de son chez soi.
14.05.2020
Algiers KEXP Live
Etre artiste, c’est choisir d’élever la voix, de rompre le silence et d’exprimer son indignation. Du moins, c’est ainsi que le groupe Algiers le conçoit, lui dont le nom (Alger en français, capitale de l’Algérie) est un cri de résistance.
Peu importe que les sujets fâchent, le groupe s’y attaque avec fermeté avec des albums coup de poing dans lesquels se déploient opéra rock, blues, gospel, punk, voire new wave. Le tout, en dénonçant l’injustice, le racisme, les violences policières ou encore la colonisation des territoires et des esprits. Un groupe qui déboite, la preuve lors de leur passage chez KEXP !
Haring Live Paradise City Festival 2018
L’univers de Haring semble illimité. C’est que l’électro apatride du producteur belge s’est esquissée entre une ville transfrontalière et un arbre généalogique planté du côté d’Oran. Après nous avoir présenté « In Spaces », son premier album conceptualisé à Istanbul et être venu avec son live band (accompagné d’Antoine Pasqualini aka Monolithe Noir à la batterie et Antoine Flipo de Glass Museum) lors des Nuits 2019, celui qui est DJ résident pour Kiosk Radio et Pure, viendra nous présenter son deuxième album lors des Nuits 2020 !
En attendant, merci à BE-AT.TV d’avoir immortalisé son passage lors du Paradise City Festival de 2018.
13.05.2020
Dans l’atelier d'Ernest Pignon-Ernest
Impossible de clôturer ce cycle passant en revue les artistes ayant exposé au Botanique en 2019 sans parler d'Ernest Pignon-Ernest et de son exposition Empreintes. Curatée par Roger Pierre Turine, elle a attiré, de décembre 2018 à février 2019, plus de 15.000 visiteurs. Un vrai succès !
Pionnier de l'art urbain en France, Ernest Pignon-Ernest installe depuis la fin des année 1960, ses dessins charbonneux sur les murs des cités du monde et s'engage, par le dessin, à réinscrire l'histoire humaine au sein des lieux dans lesquels il intervient.
En exclusivité, pendant une semaine, visionnez Se Torno (Si je reviens), un film documentaire du collectif italien Sikozel. Un voyage en Italie avec Ernest Pignon-Ernest qui interroge la permanence de la pensée de Pasolini dans l'imaginaire collectif.
Pour les enfants, téléchargez "Le petit atelier de...Ernest Pignon-Ernest", un carnet ludique et créatif pour découvrir l'univers de l'artiste tout en s'amusant.
Prenez soin de vous et surtout de ceux que vous aimez !
Easy life - peanut butter
Originaire de Leicester, Easy Life est une bande créée en 2017 par Murray Matravers. Les comparses démarrent très fort avec leur premier single « Pockets » alliant funk, jazz et hip-hop. Les 5 membres signent ensuite leur première mixtape « Creature Habits » sous le label Island Records en 2018. Après un passage au SXSW aux Etats-Unis en mars 2019, Easy Life enchaîne avec une tournée sold out à domicile. Encore un peu de patience avant de les voir débarquer au Botanique, en attendant, Easy Life nous offre la Lockdown Version de son délicieux morceau « peanut butter ».
12.05.2020
Luik Records
Luik Records, label liégeois indépendant qui héberge notamment Annabel Lee ou Alaska Gold Rush, témoigne dans cette carte blanche de la situation particulièrement délicate qu'il traverse. Un message interpellant et particulièrement bien nuancé. Les petites structures défendant nos artistes émergents ont plus que jamais besoin d'être entendues. Soutenons-les dès maintenant.
Alice et Moi - 'Je n'ai rien à faire'
Alice et Moi, c’est une jeune femme qui en a sous la casquette et qui, après des études littéraires, a pris son destin de chanteuse pop en main, pulsion primaire d’une enfance passée à chanter du Vanessa Paradis devant son miroir. Qu’y a-t-il justement de l’autre côté du miroir ? Des mélodies sucrées qui collent au cœur. Sur des sons electro-pop, Alice donne à voir l’histoire d’un mystérieux « moi » qui s’est construit sur les ruines de vieilles chansons d’amour restaurées par la nouvelle scène de la pop à la française.
Vous pouvez dès maintenant découvrir son auto-reprise « Je n’ai rien à faire », où elle fait participer ses amis et ses fans et dont les bénéfices iront à la Fondation de France alliée à l'AP-HP et l'Institut Pasteur afin de soutenir les soignants, les chercheurs et les personnes vulnérables face à l’épidémie !
LA Priest
S’isoler, loin, prendre du recul et confectionner sa propre boîte à rythmes, pièce centrale de son nouveau projet.
Si, dit de la sorte cela ne vous évoque rien ou même personne, c’est tout à fait légitime. Car oui, après plusieurs années d’absence, LA Priest (projet solo de Samuel Eastgate aka Sam Dust, ex-membre de Late of The Pier) revient sur le devant de la scène, avec un nouvel opus attendu au tournant ! Avant de découvrir « Gene », son nouvel album qui tire son nom d’une nouvelle boîte à rythmes modulaire que Sam a construit lui-même, vous pouvez découvrir « Beginning », un nouveau clip qui donne envie de danser et de s’évader.
11.05.2020
Glauque 'Vivre'
Plongés dans l’électronique, les états d'âmes poétiques de Glauque questionnent sans donner de réponse. A bout de souffle, mots et sons s'entremêlent ; entre colère et amour, entre révolte et calme, entre interrogations et certitudes, les mots déplacent les barrières et le groupe belge prend place là où le sale fait le beau.
Pendant la période de confinement, Jack, sur Canal+, invite des artistes à partager leurs titres depuis chez eux. Aujourd'hui, c’est à Glauque avec « Vivre ».
The Chats Live Burger Boogaloo
Le groupe punk australien, The Chats, se fait connaître en octobre 2017 avec « Smoko », un premier titre génialissime au clip low-budget. Vu plus de 8 millions de fois sur YouTube, le morceau a rapidement été érigé au rang de nouvel hymne de la jeunesse australienne. A partir de là, tout s’enchaine. Le groupe est repéré par Josh Homme et assure les premières parties d’Iggy Pop ou encore des Queens Of The Stone Age. Avec des lignes de basse simples, une batterie énervée et un chorus explosif qui rappelle Cosmic Psychos, The Chats remet le punk sur le devant de la scène et ce n’est pas Dave Grohl qui dira le contraire!
Si vous avez envie de vous défouler à la maison, c’est le moment d’écouter leur live enregistré lors du Burger Boogaloo de 2019 !
08.05.2020
Music Europe Day
Samedi 9 mai de 14h à 00h, l’Union Européenne et Europavox vous proposent un grand voyage musical pour cette journée de solidarité qui unit les Européen.ne.s.
En direct, en différé, avec les moyens du bord et l’imagination en surchauffe, une trentaine d’artistes venu.e.s d’autant de pays se relaieront pour partager leur musique, leur optimisme, leurs espoirs et leur vision de l’Europe.
30 artistes de 30 pays différents rythmeront cette journée, qui sera introduite par un invité très spécial : Etienne Daho !
Pour découvrir ce direct, rendez-vous ce samedi sur notre page Facebook.
Trixie Whitley
Fille du guitariste et chanteur Chris Whitley, Trixie Whitley est devenue une des artistes belgo-américaines les plus acclamées de ces dernières années. Sa musique, est un savoureux mélange de jazz, soul, blues, rock et pop. Son dernier opus en date, « Lacuna », est une œuvre fascinante d’electronica ou s’entremêlent rythmes hypnotiques et chant impressionnant, enregistré à Brooklyn et produit par Little Shalimar, producteur de Run The Jewels. En attendant son retour lors des Nuits 2020, c’est le moment de se régaler en profitant de son passage explosif chez Radio 1.
Roxaane - La lune des pirates
Dans la lignée d’artistes comme Eddy De Pretto ou Aloïse Sauvage, Roxaane distille une french pop moderne aux rythmes et productions hip-hop qui, pour une fois, ne sonnent pas comme si le temps s'était arrêté. Désarmante de simplicité, Roxaane se fait sa place sur la scène française grâce à une écriture décomplexée, introspective et poétique qui traduit les pensées de la jeunesse d’aujourd’hui. Sélectionnée l’année dernière aux Inouïs du Printemps de Bourges, premier dispositif national français de repérage et de sélection de nouveaux talents artistiques, dans la catégorie pop, Roxaane a eu l’occasion de rencontrer son public et tout un tas de professionnels. Retrouvez sa performance à la Lune des pirates ici, avant son passage au Chapiteau des Nuits, au côté d'Aloïse Sauvage, Hervé et Julien Granel.
07.05.2020
Plaid Boiler Room Sheffield DJ Set
Depuis la fin des années 90, Andy Turner et Ed Handley, alias Plaid, ont produit de nombreux morceaux marquants dans le monde de la musique électronique, dont plusieurs collaborations avec Björk. La musique de Plaid est caractérisée par la combinaison de mélodies joyeuses et de mesures irrégulières, influencée aussi bien par l'électro des années 80 que la techno de Detroit. Après avoir consacré une grande partie des années 2000 à composer pour des films, le duo est de retour avec son dixième album « Polymer » inspiré par les thématiques environnementales.
En attendant leur venue aux Nuits, vous pouvez découvrir leur Boiler Room enregistré à Sheffield en 2018.
Yael Naim Live: "She" dans "Le concert des confinés"
Mercredi 22 avril, France 3 diffusait « Renversant! Le concert des confinés ». Tou.te.s confiné.e.s dans des lieux différents, chanteur.se.s et musicien.ne.s (Dave, Selah Sue, Yael Naim, Ayo…) nous offrent des duos ou des trios inédits, des reprises décalées et se lancent un défi : interpréter ensemble un titre pour l’occasion en évoquant cette période si particulière avec une composition renversante! La chanteuse folk Yael Naim en a profité pour dévoiler une version très intimiste de son titre « She » joué depuis chez elle (forcément).
DANS L’ATELIER DE… MICHEL MAZZONI
Cette semaine focus sur l'artiste plasticien Michel Mazzoni qui, en février 2019, inaugure la saison avec son exposition Other Things Visible.
A la frontière de la figuration et de l'abstraction, le travail de Michel Mazzoni explore les limites du médium photographique. Esthétique du fragment et appétit pour les formes et les matières, ses images intriguent et amènent le spectateur à s’interroger sur leur sens, leur contenu et les relations qu'elles entretiennent les unes avec les autres.
L'artiste nous partage une sélection de ses coups de cœur musicaux, littéraires et plastiques mais aussi une visite virtuelle de son exposition au Botanique ainsi que les dernières actualités sur son travail.
Comme chaque semaine, découvrez "Le petit atelier de...", un carnet ludique et créatif à destination des enfants.
Envie d’en découvrir plus sur l’univers de nos artistes, inscrivez-vous à notre newsletter expos!
06.05.2020
Lola Marsh live @ Paste Studio
Duo originaire de Tel Aviv, Lola Marsh est composé de Gil Landau et Yael Shoshana Cohen. Leur succès est immédiat grâce à des petits bijoux pop-folk léchés à la saveur mélancolique et nostalgique. Leurs chansons trouvent facilement le chemin des charts hexagonaux et s’en suit la sortie d’un EP et d’un premier album. Dans la foulée : une performance sur la scène du prestigieux Primavera Sound de Barcelone avant de se glisser sur l’affiche du Pukkelpop, et sur la scène de notre Chapiteau et de notre Rotonde. Le sympathique duo à la pop-folk enchantée revient bientôt pour un troisième passage avec « Someday tomorrow maybe », leur nouvel opus !
En attendant, nous vous proposons de découvrir une session live des deux comparses lors de leur prestation au Paste Studio NYC en février dernier.
05.05.2020
Rachael Dadd 'The quay sessions'
Après avoir présenté l’excellent « We Resonate », acclamé par la critique à travers tout le Royaume-Uni, l’Europe et le Japon, la multi-instrumentiste folk, lo-fi de Bristol, Rachael Dadd, s’apprête à sortir « Flux », un sixième opus engagé. Sorte de révolte face aux récents événements politiques qui déstabilisent le monde et journal de bord au cœur de l’intimité.
Encore un peu de patience avant de pouvoir la découvrir lors de son futur passage intimiste dans notre Grand Salon pour Les Nuits 2020. En attendant, vous pouvez d’ores et déjà profiter de « Cut My Roots », 1er extrait de son nouvel opus à venir chez Memphis Industries et de sa prestation live enregistrée pour The Quay Sessions.
Loud & Quiet podcasts
Le magazine londonien Loud & Quiet est fait pour tout mélomane (anglophone) qui se respecte ! Avec une proposition hebdomadaire de chroniques, d’interviews et de podcasts (avec Caribou ou encore Baxter Dury dans « Midnight chats »), vous pouvez gratuitement vous tenir au courant de ce qu’il se passe dans le monde de la musique.
Malheureusement, comme beaucoup d’acteurs du secteur, Loud & Quiet traverse une période difficile. Alors le magazine vous propose de les soutenir en prenant un abonnement annuel, petit cadeau au passage, le « Lockdown zine », un numéro qui sortira pour leur 15ème anniversaire.
Atome Les Nuits 2019
Il y a un an, le groupe pop belge Atome, pensé et guidé par Remy Lebbos (ancien Vismets) et David Picard (ancien Applause) jouait aux Nuits 2019 !
Accompagné de la chanteuse Coline Wauters, de la claviériste Leïla Alev et du batteur Jean Prat, Atome nous partageait sa délicieuse french pop, mélodieuse, anachronique et chantée en français.
De quoi vous faire patienter en attendant l’édition des Nuits 2020 qui se tiendra en octobre.
04.05.2020
Matthew Mole 'Honey, I’m home'
Matthew Mole nous vient tout droit de Cape Town, située sur la côte sud-ouest de l’Afrique du Sud. Avec une musique folk « good vibes » à laquelle il ajoute des nuances électroniques, Matthew a trouvé une recette qui fonctionne ! Privé de beaucoup de choses lors de ce confinement, Matthew n’est pas resté pour autant inactif. Découvrez ici comment il enregistre des covers de titres dans son home studio. Trois titres de son prochain album « Honey, I’m Home » sont également disponibles pour les plus curieux.
La Chica live à l’Institut du Monde Arabe
l y a du sacré dans la voix de La Chica. Son incantation nous délivre de la pesanteur; son corps ondule, entraînant par mimétisme nos corps. Danse des sons, des mots, des cris, des idiomes, des doigts. De son clavier, comme une chamane, elle pilote et dirige notre transe. Tour à tour femme guerrière ou poétesse, sa voix enveloppe, envoûte, caresse, rassemble des forces parfois contradictoires dans un récit dynamique qui mélange hip-hop, afro-caraïbe et doo-wap.
Il vous faudra encore un peu de patience avant de retrouver l’artiste franco-vénézuélienne le 25 février à la Rotonde. En attendant, vous pouvez profiter de son passage enregistré l’année dernière à l’Institut du Monde Arabe.
30.04.2020
Sarah Espour: Seras-tu là - Michel Berger (cover)
Fille de routier, Sarah Espour grandit en Bourgogne et se passionne très tôt pour le théâtre. En parallèle à son métier d’actrice, elle décide de se consacrer à l'écriture d'un projet musical, elle crée et enregistre chez elle ses propres compositions. Elle s'inspire de différents artistes tels que David Lynch, Beth Gibbons, Kate Bush, Agnès Obel, PJ Harvey, Alison Goldfrapp, Björk... Sarah prépare actuellement son 1er EP, « Continent Noir ». En attendant de le découvrir, elle nous présente aujourd’hui « Seras-tu là », une cover de Michel Berger.
Aloïse Sauvage
Aloïse Sauvage ne se laisse pas abattre, en sortant le clip de « Méga Down », extrait de son nouvel album « Dévorantes » qu’elle présentera aux Nuits. Perchée sur son toit, elle danse, seule, distanciation sociale oblige, et livre son clip spécial confinement à la lueur du coucher de soleil. Sans peur de s’essouffler, Aloïse Sauvage fonce, n’a peur d’aucune référence, fait partie de cette génération décomplexée, qui a le goût de l’écriture et qui s’affranchit des codes de moins en moins établis du rap, de la pop et de la chanson.
Véritable performeuse, révélation des dernières Trans Musicales de Rennes, son spectacle fait sensation par sa poésie et sa technicité propre au cirque contemporain.
L Devine URL tour
Désignée par Charli XCX comme l’étoile montante de la pop, L Devine semble destinée à devenir la prochaine icône du genre au Royaume Uni ! A 22 ans, la chanteuse originaire de Whitley Bay a déjà sorti deux mixtapes qui lui ont valu d’être sélectionnée parmi les artistes à suivre du magazine The Guardian. Chaque tentative est une réussite pour la jeune Anglaise qui a déjà collaboré avec Rudimental et Icona Pop. Au vu de la situation actuelle, L Devine ne partira pas en tournée IRL (comprenez « in real life ») mais plutôt URL. Rendez-vous sur Instagram, Twitter, Facebook, TikTik et YouTube pour une bonne dose de pop futuriste.
Home Cooked live stream music festival
Retrouvez la première édition du Home Cooked Festival ce samedi à 18h ! Rendez-vous sur leur page Facebook pour assistez gratuitement aux lives d'une dizaine d'artistes belges avec notamment Great Mountain Fire, The Feather, Nicolas Michaux, YellowStraps, Judith Kiddo, BIMBO DELICE, Jeremy Walch, Alaska Gold Rush et Turner Cody !
29.04.2020
Dans l’atelier de… Peter Downsbrough
En juin dernier, Peter Downsbrough investissait le Museum, la Galerie et le hall d'accueil du Botanique dans le cadre de son exposition OVERLAP/S .
Que ce soit en milieu urbain, dans un musée, en photographie, sur les pages d'un livre ou une carte postale, Peter Downsbrough sculpte l'espace. Reconnaissables par leur vocabulaire artistique propre principalement composé de lignes, de tubes et de mots, les sculptures de Peter Downsbrough invitent le spectateur à se mouvoir et à se questionner sur son positionnement.
Envie d’en découvrir plus sur l’univers de nos artistes, inscrivez-vous à notre newsletter expos !
Botakids: Le petit atelier de Peter Dowsnbrough
Télécharge ici, "Le Petit Atelier de ... Peter Dowsnbrough", un livret de jeux créatifs pour te faire découvrir l'univers passionnant de cet artiste tout en t'amusant !
blackwave.
blackwave. est le projet musical du rappeur Jay Walker et du chanteur-producteur Willem Ardui. Avec des flows précis, des paroles bien pensées et un groupe live qui combine les beats hip-hop avec des improvisations exaltantes de jazz, les Belges de blackwave. sont actuellement les figures montantes du hip-hop en Flandre. Avant de les retrouver à l’Orangerie lors des Nuits Botanique, pour une date qui s’annonce déjà mythique, profitez de leur FiftyFifty Session enregistrée au C12 l’année dernière.
28.04.2020
Library Session Glass Museum
En cette période de confinement, nous vous présentons chaque mardi une nouvelle Library Session ! A l'occasion de la sortie de son nouvel album, Glass Museum nous dévoile son titre « Abyss ». Quelque part entre BadBadNotGood et Nils Frahm, le duo belge mêle la batterie et le piano à la perfection. A découvrir aux Nuits Botanique le 7 octobre!
Frustration Live Festival Rock en Seine
Cela fait maintenant une bonne quinzaine d’années que Frustration fait régner sa loi sur le post-punk hexagonal. Trois années après son dernier passage bruxellois, le plus vieux pensionnaire de l’écurie Born Bad Records est de retour pour sa première Orangerie. Dans une ambiance qui s’annonce électrique, Frustration sortira l’artillerie lourde, entre classiques de toujours et extraits de son dernier album « So Cold Streams », sorti l’année dernière sur Born Bad. Sur celui-ci, le groupe a réussi le petit exploit de ne pas trahir sa ligne de conduite tout en proposant des choses inédites, notamment à travers des textes plus engagés que jamais ou des rapprochements avec tout un pan de la mythologie coldwave.
En attendant, retrouvez sa prestation live explosive lors de son passage au festival Rock en Seine de Paris en 2017!
Bandcamp reverse à nouveau l'intégralité des ventes aux artistes!
Vendredi 20 mars, était une journée exceptionnelle chez Bandcamp. En effet, la plateforme de téléchargement avait décidé de reverser l'intégralité des ventes aux artistes, sans prendre aucune taxe dessus. Le but ? Sensibiliser les gens à l’impact de la pandémie sur les conditions de vie des musiciens et artistes du monde entier.
Et, ce n’est pas moins de 800.000 articles qui ont été vendus en 24 heures. C’est donc une recette de 4,3 millions de dollars qui est revenue dans les poches des musiciens et labels ! Bandcamp prévoit de recommencer ce vendredi 1er mai, c’est l’occasion idéale pour soutenir vos artistes préférés.
27.04.2020
Tim Dup
Tim Dup, le nouveau nom de la variété française à retenir. 24 ans et des textes d’une grande maturité, à la fois poétiques et fragiles, qui mettent en lumière l’amour du gamin pour les pères de la chanson française à la Ferré, Moustaki ou Brassens. Avec son instrument fétiche, le piano, qu’il pratique depuis l’âge de 7 ans, Tim Dup accompagne ses paroles d’arrangements musicaux délicats et surprenants qui font de sa musique une expérience touchante dès la première écoute.
Découvrez son passage chez TEDx où le jeune homme, nous parle de son parcours musical, de ses inspirations, de ses engagements et du doute auquel il s’est attaché dans la réalisation de ses différents projets.
Purity Ring live at KEXP
Purity Ring, groupe d'électro-pop, formé par le duo canadien Megan James et Corin Roddick, nous offre depuis 2012 une musique onirique, véritable exploration de son univers surréaliste. Les comparses nous proposent une pop futuriste aux sonorités r&b. Forts de leur succès et de leur éclectisme, ils collaborent aussi bien avec le producteur de musique électronique Jon Hopkins, qu'avec le rappeur Danny Brown, Katy Perry, Soulja Boy ou encore Lady Gaga.
Le groupe revient aujourd’hui avec son nouvel album « Womb » qui sera présenté lors de leur passage dans notre Orangerie !
En attendant, vous pouvez patienter avec leur session KEXP live de 2015.
24.04.2020
Blossoms @ Reading Festival 2019
Blossoms ou le quintet de rock indé britannique qui utilise le synthé comme personne est sans doute le jeune groupe préféré de Manchester. Le groupe de Tom Ogden a sorti cette année « Foolish Loving Spaces », son nouvel opus très attendu et meilleur travail à ce jour. Les 10 titres dévoilent tour à tour les facettes sombres et lumineuses d’une histoire d’amour, jouant avec les soi-disant péchés de luxure et l'engouement interdit. Inspiré par « Screamadelica » de Primal Scream, de « The Joshua Tree » de U2 et de « Stop Making Sense » de Talking Heads. Nul doute qu’il soit brillant.
Découvrez pourquoi le groupe affiche sold out à chacune de ses prestations outre-Manche (et sûrement chez nous aussi!), grâce à leur passage au Reading Festival 2019.
Printemps de Bourges ‘YellockdownProject’
Plus tôt cette semaine, nous vous avions annoncé le coup d’envoi du Printemps de Bourges 2020 aka « Printemps Imaginaire », sur les réseaux sociaux. Pas de scènes, pas de chapiteaux, ni de bière... mais un festival tout de même ! Le duo bruxellois YellowStraps figurait dans la programmation de cette année, soutenu par le Botanique et son comité. Malheureusement, les artistes n’ont pas d’autres choix que se produire chez eux, à cette occasion, découvrez en exclusivité « Visage », le résultat d'une collaboration virtuelle de YellowStraps avec le rappeur français Lord Esperanza.
#ikluisterbelgisch
Ce vendredi, Studio Brussel organise #ikluisterbelgisch (la variante flamande de #PlayLocal) live, une soirée de concerts en direct de leur page Facebook à partir de 20h30 ! Au programme, 15 artistes, dont Blackwave., Netsky et Selah Sue pour ne citer qu’eux.
23.04.2020
#PlayLocal – Curated by Le Botanique (playlist)
Nous avons déjà mentionné à quel point la crise actuelle affecte durement les artistes belges. Il y a quelques semaines, le Botanique rejoignait l‘initiative #PlayLocal afin de soutenir les talents belges et vous faire découvrir notre nouvelle playlist, Radio Lokaal, composée de nos artistes locaux·ales préféré·e·s. Aujourd’hui, nous avons créé une nouvelle playlist pour le projet « 100% made in Belgium » de la Sabam. Intitulée, « #PlayLocal - Curated by Le Botanique », la playlist est à découvrir sur Spotify et Deezer.
Vous pouvez également re(découvrir) Radio Quarantine, notre playlist Spotify (mise à jour récemment!) qui compile les titres préférés des collègues et copains du Bota! Au programme, des artistes du monde entier et des genres très différents.
Yung Lean, Bladee & White Armor - KEXP Full Performance
Après être longtemps resté dans l’ombre de Yung Lean, son ami et collaborateur depuis 2013, Bladee semble enfin prendre son envol. Super prolifique, il s’impose rapidement sur la scène rap suédoise avec de nombreux ep et deux excellents albums entre cloud rap autotuné et ambiances sombres, oniriques et aériennes. Dans ses textes, il évoque la dépression et confirme son statut d’un des secrets les mieux gardés du Soundcloud rap actuel. Une fusion autotunée d’éléments de trap, r&b alternatif et cloud rap made in Sweden!
En attendant de le voir en solo dans notre Orangerie, découvrez sa session KEXP aux côtés de White Armor et Yung Lean en 2014.
Katie Gately Live & I Speak Music
En 2016, la productrice et musicienne expérimentale, Katie Gately, avait sorti son premier projet, aux rythmes fracturés, « Color ». Elle compte également des remixes pour Björk et Zola Jesus ainsi qu’une coproduction sur le premier album de Serpentwithfeet. Quatre ans plus tard, elle revient avec « Loom », un disque pop minimaliste dédié à sa mère décédée qu’elle nous présentera dans le cadre intimiste du Witloof Bar.
Les connaisseurs apprécieront également cette table ronde où Katie discute avec Doseone, SK Shlomo et Lyra Pramuk sur l’utilisation de la voix comme instrument et plein d’autres choses passionnantes.
Squarepusher - Detroit People Mover
Tom Jenkins, alias Squarepusher, est une des figures emblématiques du label Warp Records. Compositeur de musique électronique et multi-instrumentiste chevronné, Squarepusher est autant habile dans les rythmiques jungle obsédantes que sur des ballades synthétiques et émotionnelles.
La semaine dernière, le clip de « Detroit People Mover » a été mis en ligne. Filmée dans le métro vide de la Motor City et produite par Jacob Hurwitz-Goodman, la vidéo contraste fortement avec celle de « Terminal Slam » réalisée dans les rues bondées de Tokyo. Tom nous livre ici un portrait poignant et sinistre de la ville de Détroit. Une illustration parfaite pour mettre des images sur ce magnifique morceau ambient tiré de son dernier EP « Lamental ».
22.04.2020
Changement de programme expo
Cette semaine, changement de programme et retour vers le futur pour parler du report de nos expos de mai 2020 à mai 2021, suite aux conséquences de la crise sanitaire.
Au Museum, le duo d'artistes Stephan Balleux et Cédric Dambrain devait présenter BOUNCE, une exposition mêlant leurs médiums respectifs, l'image et le son. Elise Peroi devait, quant à elle, investir la Galerie et y exposer le résultat des ses recherches textiles autour du rapport à l’espace et à l’habitat, et plus particulièrement, au jardin qui depuis la nuit des temps, opère comme un espace sacré.
Rendez-vous en 2021 donc ! Et en attendant, les artistes ont tenu à vous laisser des messages en images.
Je partage avec vous une petite oeuvre des plus récentes (de la semaine passée) de 36 centimètres par 43 centimètres, une intervention à l’aquarelle sur document d’architecture. Par une opération de déplacement radical, ce qui est dehors se retrouve à l’intérieur. Dans notre situation actuelle de confinement qui nous oblige à être un maximum dedans, une invitation poétique au dehors est lancée. #staysafe
- Stephan Balleux
La semaine avant le confinement, j’ai ramassé auprès des jardiniers du jardin Botanique les graminées taillées pour l’arrivée du printemps. En cette période, j’essaie de travailler avec les composants qui émanent du jardin, me donnant l'envie de penser et d'inventer un jardin comme un espace de glanage pour mes créations. Certains tapis/parcelles qui étaient prévus pour l’exposition sont suspendus, comme cette pièce « Parcelle latente » au déploiement variable.
- Elise Peroi
#CultureTogether
Et si nous profitions de cette période inédite pour vivre ensemble la culture ?
C'est ce que propose chaque jour #CultureTogether par le biais d'une rencontre unique avec un acteur culturel. De Bruxelles à Anvers en passant par la Wallonie et la Flandre, vous découvrirez, en exclusivité, les coulisses de la culture en Belgique.
Un projet original et citoyen pour (re)découvrir la culture ensemble à la maison.
Pour le 21ème jour du confinement, Grégory Thirion, responsable de la programmation des expositions, s'est fait le porte parole du Botanique. On vous laisse découvrir la vidéo !
Bota Kids: 'Partir, au-delà des frontières'
À l’occasion de PIXath, le festival de l’image animée, les participants aux stages de Ruée vers l’Art ont réalisé leur propre film d’animation de A à Z.
Basé sur le livre « Partir, au-delà des frontières » de Francesca Sanna, ils ont mis en image l’histoire d’une famille qui entame un voyage pour fuir le chaos de la guerre.
Printemps de Bourges: un printemps imaginaire
Pas de scènes, pas de chapiteaux, ni de bière... mais un festival tout de même ! Coup d'envoi ce mardi du Printemps de Bourges 2020, sur les réseaux sociaux. Jusqu’à dimanche, retrouvez un bon nombre d’artistes pour une invitation au rêve et au voyage, tout en restant chez soi.
21.04.2020
Botanique Library Session: ÂA
ÂA est un créateur, un touche-à-tout des terrains d’expressions. Le dessin, puis l’écriture et la musique se mélangent au sein de son univers artistique. Dans ses chansons, l’autodidacte, aux racines congolaises, livre son histoire en témoignage musical. Celui de son vécu et celui de ses mondes imaginaires, le tout, chanté en français et en lingala
Avant de le retrouver à l’Orangerie en première partie de Lujipeka, Lord Esperanza et Zed Yun Pavarotti, voici le résultat de sa Library Session, enregistrée dans notre bibliothèque.
Margaret Glaspy 'The Full Session' 909 The Bridge
Margaret Glaspy, talentueuse guitariste new-yorkaise, réaffirme son statut de chanteuse-songwriter à l’œil aiguisé, tout en réinventant le son qui est le sien. Aujourd’hui, 4 ans après son premier album « Emotions & Math », elle revient avec « Devotion ». Un nouvel album, qui sonne différemment. La guitare disparaît du premier plan pour faire place à un son plus électronique. Sa voix reste au centre de ses compositions, toujours aussi sublime, versatile et polyvalente.
Avant d’en prendre plein la vue et les oreilles au Witloof Bar, découvrez sa performance lors de son passage à la radio 90.9 The Bridge de Kansas City.
Pomme Petit Concert chez Sourdoreille
Claire Pommet aka Pomme est sûrement l’une des chanteuses les plus passionnantes du répertoire français actuel. Presque inclassable, elle se distingue avec sa musique folk-pop épurée, sa voix grêle et fracturée, qui parfois résonne comme celle de Camille. La jeune artiste, 23 ans, multiplie, en douceur, les combats à mener, qu’ils soient environnementaux, féministes ou privés. Après plusieurs projets et avoir joué en première-partie pour Benjamin Biolay, Cœur de Pirate, Ben Mazué ou encore Asaf Avidan, c’est en tête d’affiche qu’elle viendra se produire au Botanique, pas une, mais deux fois!
La Rotonde est déjà sold out mais il reste encore des places pour sa venue au Chapiteau des Nuits 2020! En attendant, vous pouvez découvrir les quelques morceaux qu’elle a joué pour Sourdoreille.
20.04.2020
Pottery live at Paste Studio ATL
Rester confiné devient fatigant après un certain temps. Heureusement, le groupe post-punk Pottery est là pour vous défouler! A mi-chemin entre Thee Oh Sees et Parquet Courts, les Canadiens vont vous embarquer dans une transe hypnotique à travers des morceaux aussi bien dansants que mélodiques.
Leur dernier EP « Hot Like Jungle », sorti la semaine dernière, a tout défoncé avec une compilation de bangers up-tempo énergiques et frénétiques. Avant de les voir en septembre prochain au Witloof Bar, vous pouvez découvrir leur session live au Paste Studio de New York City !
Juicy FiftyFifty Session
Pourquoi un groupe devrait-il se limiter à jouer une version live de ses chansons lors de ses concerts? Cela semble être le mantra de Sasha Vovk et de Julie Rens (aka JUICY). Le duo se met au défi de créer quelque chose d'unique à chaque concert! Aux Nuits, JUICY présentera son projet le plus ambitieux à ce jour en s’entourant d’un orchestre pour un set acoustique grandiose et exclusif, arrangé par le compositeur Jean-Marie Rens! En attendant ce moment magique, vous pouvez revoir leur passage à la Fifty Fifty Session de 2018, à l’Atomium !
Real Estate “Quarantour”
On est impatient de pouvoir vous accueillir à nouveau dans nos salles. En attendant de boire une bière devant votre artiste préféré, au Café Bota ou tout simplement dans les Serres, Real Estate a trouvé la parade!
Les véritables esthètes du folk rock, aussi discrets qu'excellents, ont créé l’application « Quarantour » qui transformera tout espace de confinement, en véritable (ou presque) salle de concert.Connectez-vous. Et quand vous êtes prêt, faites rentrer Real Estate dans votre salon.
17.04.2020
Nicolas Godin
Cinq ans après « Contrepoint », un premier album solo en hommage à Jean-Sébastien Bach, Nicolas Godin, moitié du groupe Air, sort « Concrete and Glass ». Un deuxième opus inspiré de grandes œuvres architecturales. A l’origine du projet, les morceaux qu’il avait réalisés pour les expositions de l’artiste Xavier Veilhan à la Biennale d'Art de Venise de 2017.
Cet album, recueil de 10 chansons électro-pop aérées et élégantes compte plusieurs collaboration. Kadhja Bonet, Kate NV et Alexis Taylor, sont présents sur le disque pour un résultat lumineux et irrésistible qui saura charmer les fans du travail de Nicolas Godin.Après avoir joué ses chansons au Musée d’Orsay le mois dernier, Nicolas Godin, présente le vidéo clip de « Concrete and Glass ». Un clip onirique et délicat où sa musique se mélange à la perfection à la beauté de l’architecture.
Disq - Social Distance Party
Imaginez un mélange entre Weezer, Pavement ou Snail Mail et ça vous donne Disq. Considéré comme le renouveau de l’indie rock, le groupe, originaire du Wisconsin, est composé d’Isaac deBroux-Slone, accompagné de ses compères au charisme débraillé. Ils nous offraient en mars dernier « Collector », un nouvel album garage-punk, produit par Rob Schnapf (Beck, Elliott Smith ou encore The Vines).
Avant de de les accueillir en automne prochain dans notre Witloof Bar, vous pouvez découvrir un extrait live de leur chanteur Isaac pour le projet Social Distance Party.
Lord Esperanza - Dans le Club
D’IAM à Booba et Jul, la France est souvent présentée comme le pays le plus créatif et consommateur de rap après les Etats-Unis. Leur scène déborde de talents (la nôtre aussi !) et peut compter sur la présence de Lord Esperanza, un nouveau prodige, conscient, ambitieux, écorché et moustachu.
A seulement 23 ans, Lord Esperanza compte une discographie déjà bien replie en solitaire comme en compagnie de Nelick, Lux où encore Romeo Elvis.2019 est l’année du renouvellement avec la sortie de son 1er album « Drapeau Blanc », entièrement produit par le beatmaker Majeur-Mineur.
En attendant son passage aux Nuits, vous pouvez vous délecter de sa prestation pour « Dans le Club show ».
16.04.2020
Kiana Ledé
« E-e-e-e, e-e-ex » : il ne vous suffira que d’une seule écoute pour chanter le hit r&b « EX » de Kiana Ledé en boucle. C’est d’ailleurs cette chanson qui l’a directement propulsée sur le devant la scène. Une aubaine pour cette Américaine qui a grandi dans les rues de Philly et a déménagé à L.A. sans réels moyens financiers.
Grâce à l’émission « Kiana Ledé’s Make-or-Break Moment: A Solo Headlining Tour » de MTV, vous pouvez vous plonger dans la vie de Kiana, les difficultés qu’elle a rencontré jusqu’à arriver à faire danser l’Amérique entière !
Son nouveau single « Chocolate », réalisé avec Ari Lennox en période de confinement et via vidéochats interposés, est également disponible.
Zed Yun Pavarotti - Îles
Parfois considéré comme le Post Malone français, Zed Yun Pavarotti propose une alliance folle entre la cloud trap actuelle et l’icône d’opéra présente dans son nom. Influencé par Johnny Cash, Famous Dex et ASAP Rocky, Zed Yun propose un son plus international (mélancolique et poétique) que la plupart des artistes français.
« En raison du confinement, je ne peux rien vous offrir d'autre que ma personne, mais c'est déjà pas mal. Voici Iles, mon dernier clip. » Voici le message d’ouverture du clip, tout est dit, ou presque… Calez-vous au fond du canapé et regardez le chanteur faire de même de son côté.
Broken Record podcast
Tout amateur de musique et mélomane se doit de jeter un œil et une oreille (surtout une oreille) à Broken Record podcast. Le podcast est présenté par le légendaire producteur Rick Rubin, accompagné de Malcolm Gladwell et de Bruce Headlam.
Les 3 comparses remettent au centre du débat les processus créatifs inhérents au travail des musiciens (Alicia Keys, Run the Jewels, Rufus Wainwright, David Byrne, etc) et ce que ces artistes souhaitent transmettre à leur public. On oublie un peu la nouvelle ère numérique et la consommation de masse pour s’attarder sur des projets et leurs composantes
A écouter sur leur site officiel, Apple Podcasts, Stitcher ou Spotify.
15.04.2020
Dans l’atelier de… Emmanuel Van der Auwera
Cette semaine, retour sur The Sky is on Fire, la vidéo-sculpture d'Emmanuel Van der Auwera installée au Botanique durant l'automne 2019. Les installations d’Emmanuel Van der Auwera sollicitent le sens critique du regardeur et le questionnent sur la prolifération des images et leur diffusion en masse par les médias à l'ère numérique. Nous vous proposons, une rencontre avec l'artiste qui revient d'abord en vidéo sur The Sky is on Fire ainsi que sur The Death of K9-CIGO, présentée au même moment chez Harlan Levey Projects, sa galerie.
Envie d’en découvrir plus sur l’univers de nos artistes, inscrivez-vous à notre newsletter expos !
Bota Kids: Le petit atelier de Emmanuel Van der Auwera
Télécharge ici, "Le Petit Atelier de ... Emmanuel Van der Auwera", un livret de jeux créatifs pour te faire découvrir l'univers passionnant de cet artiste tout en t'amusant !
Ciné-concert Cinematek
Le centre des Archives royales du Cinéma belge, plus communément appelé CINEMATEK, se situe dans l’enceinte du Palais des Beaux-Arts de Bruxelles. Celle-ci abrite une des collections de films les plus importantes au monde et en tant que musée du cinéma et cinéma, la Cinémathèque vise à diffuser les films comme ils le devraient : ensemble et sur grand écran.
La situation actuelle touche bien évidemment les cinémas et c’est pourquoi la Cinémathèque vous propose de la rejoindre chaque jeudi à 15h00 sur sa page Facebook, pour découvrir un film muet de l’époque ! Après avoir diffusé « Charlie Chaplin », c’est au tour de « Combat de boxe » et « Monsieur Fantômas » d’être re(présentés) presque 100 ans après leurs créations !
14.04.2020
Botanique Library Session: Under the Reefs Orchestra
C'est la cinquième semaine de confinement en Belgique, et pas question de se laisser abattre par l'enfermement ! Pour vous donner du courage, on vous dévoile la suite de nos Library Sessions. Ce mardi, ce sont les textures rythmiques et mélodies épurées de Under the Reefs Orchestra qu'on vous fait découvrir.
Le collectif belge sera aux Nuits Botanique le 1er octobre pour la soirée Capitane Label Night !
Stream!t Belgium
La semaine dernière, nous avons déjà mentionné à quel point la crise actuelle affecte durement les artistes belges. Le Botanique rejoignait l‘initiative #PlayLocal afin de soutenir les talents belges et vous faire découvrir notre nouvelle playlist, Radio Lokaal, composée de nos artistes locaux·ales préféré·e·s.
Vendredi passé, Stream!t Belgium donnait un coup de pouce supplémentaire aux artistes belges, en publiant également sa playlist solidaire et éclectique uniquement composée d’artistes belges. A découvrir sur vos plates-formes de streaming préférées : Spotify, Deezer ou Apple Music.
Ane Brun - Leave Me Breathless
Il est presque impossible d’être insensible à la musique d’Ane Brun. L’auteure-compositrice et interprète se distingue avec une musique envoûtante, une voix intense et une présence scénique magnétique. Ses albums, matures, aux mélodies pénétrantes et mystérieuses, nous racontent des histoires d’amours impossibles, des amitiés en suspens et des blessures intérieures.
Avant de voir la reine nordique de l’indie pop nous présenter son nouvel album en novembre prochain, vous pouvez profiter de son concert à l'Oslo Spektrum Arena où elle jouait des titres de son opus « Leave Me Breathless », comme des reprises de Bob Dylan, Joni Mitchell, Nick Cave, Tom Petty et bien d'autres.
En attendant, découvrez également « Trust », nouvel extrait de son prochain opus à venir et titre merveilleux où Ane va à la rencontre (virtuelle) d’une centaine de ses fans.
LDN
Plongez dans l’underground londonien, dans les salles sombres et enfumées des concerts de grime avec « LDN », un documentaire de 46 minutes, réalisé par Nathan Miller et disponible gratuitement sur YouTube.
Nathan part à la rencontre de rappeurs, animateurs radios et autres managers pour discuter avec eux de l’état actuel de la scène grime londonienne. On retrouve des artistes tels que J Hus, Kojey Radical, DJ Semtex, Elf Kid et LD, pour ne citer qu’eux.
10.04.2020
daMusic - daFestival
La Belgique est une terre incroyablement riche en matière de journalisme musical. Et ceux-ci ont une importance capitale, surtout en ces temps difficiles. C’est pourquoi daMusic a créé daFestival, une plate-forme de showcases en ligne avec des artistes connus et qui gagnent à l’être !
The Antler King, Styrofoam et BARST ne sont que quelques noms parmi les groupes qui nous présenteront 30 minutes de live depuis leur salon. Aucune raison de ne pas sortir le six pack de bières un peu tièdes pour recréer l’ambiance si spéciale des festivals.
Plus d’info via leur page Facebook où ICI pour trouver l’horaire complet !
Marina Satti - KEXP
Nouvelle révélation des musiques actuelles, Marina Satti réconcilie chant polyphonique et pop urbaine aux influences arabes et balkaniques. Véritable phénomène, elle fait sensation en Grèce et en Bulgarie (nul ne doute que le reste du monde suivra !).
Avant de la retrouver sur scène avec « Fonέs », chœur polyphonique féminin lors des Nuits 2020, vous pouvez tranquillement vous installer devant sa session KEXP ! Préparez-vous pour quelque chose que vous n’avez jamais entendu auparavant !
Hansa Studios: By the Wall 1976-90
David Bowie, U2, Iggy Pop, Depeche Mode et Nick Cave: ce ne sont que quelques-uns des incroyables musiciens qui ont enregistré dans l’emblématique Hansa Studio de Berlin. Situés à quelques pas du mur, les studios sont légendaires, passant de la plus grande machine à tubes allemande, à un lieu d’enregistrement pour des stars du monde entier, avant de malheureusement fermer ses portes en 1990.
Dans le documentaire « Hansa Studios: By the Wall 1976-90 », Mike Christie discute avec une pléiade de musiciens qui y ont joué, essayant de découvrir ce qui rendait l'endroit aussi magique qu'il l'était. Vous pouvez regarder la bande-annonce ci-dessous et vous pouvez trouver le documentaire sur vrt.nu gratuitement.
Disgraceland
La musique réserve de nombreuses histoires sur le comportement de ses plus grandes stars. Pour chaque musicien qui se comporte impeccablement, un autre pétera les plombs. Avec Disgraceland découvrez un mélange d’histoire de la musique, de vrai crime et de fiction transgressive sur ces musiciens célèbres qui sont allés trop loin.
On arrivé déjà à la saison 5, grâce à des histoires sur Jay-Z, Madonna, Iggy Pop, A$ap Rocky et bien d'autres.
Si vous avez déjà fini les meilleures séries Netflix (on ne pourra s’empêcher que vous conseiller « Tiger King »), rendez-vous sur iHeartRadio, Apple Podcasts, RadioPublic, Stitcher ou Spotify où sur leur site officiel pour de nouvelles histoires !
09.04.2020
Dinos - Solidays Scène RADAR
En janvier dernier, le surdoué du rap français, mélancolique et littéraire, Dinos, présentait « Taciturne », un nouvel album qui mélange street, poésie et mélancolie. Le rappeur de La Courneuve, ancien emcee de Rap Contenders, impressionne toujours autant avec sa plume pleine de spleen, de rimes et de galères.
En attendant son passage aux Nuits, découvrez sa prestation survoltée sur la scène RADAR des Solidays.
Sprung podcast - Erika de Casier
Sprung est le podcast officiel du célèbre Primavera Sound Festival. Il est décrit comme une émission de qualité faite pour et par des mélomanes et passionnés de musique. Présenté par Ben Cardew, Mark Dix et Johann Wald qui dialoguent avec des artistes internationaux. Aujourd’hui, c’est Erika de Casier qui se prête à l’exercice à propos d’une compilation Hyperdub qui ne peut être trouvée que sur une cartouche Sega Genesis !
A écouter sur le site officiel, Mixcloud, Podtail, ou encore Spotify.
Halehan - 'Home' (live from my window)
Halehan, jeune Bruxellois à l’imagination sans limites, met la barre très haute en présentant son nouvel EP « Selfless Dream ». Un nouveau projet audacieux confirmant avec beauté l’évolution musicale de l’artiste. 5 titres qui plongent l’auditeur dans un univers imprégné de sensibilité et de mélancolie où Halehan nous raconte ses histoires avec une classe et une sensibilité indescriptible.
Avant de découvrir ce nouvel EP lors de sa release party du 16 juin à la Rotonde, la nouvelle pépite folk de notre plat pays régale une nouvelle fois avec le clip de « Home ». Confinement oblige, il la joue en direct de sa fenêtre, incorporée dans un dessin de Vinco Zierowan.
One World: Together at Home
L'OMS (Organisation mondiale de la santé), Global Citizen et Lady Gaga (qui a déjà fait un don de 35 millions de dollars aux associations qui combattent le virus) ont décidé de collaborer et de mettre en place une soirée de soutien aux victimes du COVID-19. Baptisé « One World : Together At Home », ce show gigantesque réunira des artistes de renommée planétaire parmi lesquels Paul McCartney, Billie Eilish, Chris Martin, Lizzo, Elton John, Alanis Morisette, Stevie Wonder et Andrea Bocelli. À noter également la présence annoncée d’Idris Elba, Priyanka Chopra, Kerry Washington et bien d’autres
Présenté par les animateurs de talk-show, Jimmy Kimmel, Stephen Colbert et Jimmy Fallon, « One World : Together At Home » sera diffusé sur Facebook, Instagram, Twitch, Twitter et YouTube, entre autres chaînes. BBC One diffusera l'émission le lendemain.Le live débutera samedi 18 avril à 17h, soit dimanche 19 avril à 2h du matin pour les internautes du royaume !
08.04.2020
DANS L'ATELIER DE ... BALTHASAR BURKHARD
Cette semaine, retour sur l'exposition rétrospective consacrée à l'oeuvre de Balthasar Burkhard au Botanique.
Un vaste inventaire du monde visible au travers du regard troublant et poétique de cet artiste suisse qui, dans les année 1970, a grandement contribué à l'entrée du médium photographique dans l'art contemporain.
Nous vous proposons, une rencontre avec Grégory Thirion, commissaire de l'exposition, et une visite virtuelle.
Belle découverte (ou redécouverte).
Envie d’en découvrir plus sur l’univers de nos artistes, inscrivez-vous à notre newsletter expos !
BOTA KIDS: LE PETIT ATELIER DE BALTHASAR BURKHARD
Télécharge ici, "Le Petit Atelier de ... Balthasar Burkhard", un livret de jeux créatifs pour te faire découvrir l'univers passionnant de cet artiste tout en t'amusant !
Hania Rani
Il est difficile de ne pas s'asseoir en silence et de profiter du merveilleux piano d'Hania Rani. La pianiste compose une musique subtile et sensible qui mélange mélodies romantiques, mélancoliques, atmosphériques et hypnotiques. Le tout nous donne une sensation de temps et d’espace illimité à la croisée des univers de Jóhann Jóhannsson ou encore Hauschka.
Après s’être produite dans de prestigieuses salles (de la Philharmonie nationale à Varsovie au Funkhaus de Berlin, en passant par l’Open’er en Pologne ou Eurosonic aux Pays-Bas), elle viendra vous enivrer de sa délicatesse à l’Orangerie !
En attendant, vous pouvez profiter de sa performance à Eurosonic, l’année dernière, où elle présentait l’incroyable vidéo de son titre « F Major », réalisée par le talentueux Neels Castillon.
Justice - Mix With the Masters
Mix With the Masters propose des cours en ligne qui vous permettent d'en savoir plus sur chaque étape du processus de création musicale. Ces cours sont dispensés par des producteurs de renoms, des ingés son, aux artistes eux-mêmes (comme Hans Zimmer par exemple).
En général, les professionnels de la musique sont réunis au studio de La Fabrique à Saint-Rémy-de-Provence. Mais depuis le confinement, impossible d’y mettre un pied. Alors les vidéos, rebaptisées « Webinars », sont réalisées depuis la maison.
Ce mercredi 8 avril à 21 heures, le duo d’électro français Justice sera en ligne pour parler de techniques de mixages (en anglais). Le tout gratuitement. Toutes les infos dans cet article ou rendez-vous directement sur le site Mix With the Masters.
07.04.2020
Real Estate - Paste Studio NYC
Grâce à une discographie en béton, une jangle pop aérienne, mélodique et accrocheuse, les esthètes du folk rock, Real Estate, s’imposent comme l’un des meilleurs groupes du genre depuis maintenant plus d’une décennie.
Ils sont de retour cette année avec « The Main Thing », un disque célébré par Paste Magazine qui a invité le groupe dans son studio ! Un avant-goût idéal avant de retrouver leur concert au Botanique.
Alice et Moi - Le Concert Privé Europe 1
La France regorge de jeunes chanteuses talentueuses et certaines d’entre elles seront présentes pendant Les Nuits ! Le même soir que Suzane, vous pourrez découvrir Alice et Moi, artiste électro pop aux mélodies sucrées, considérée par certains comme une des nouvelles figures de la chanson française. Elle se fait remarquer avec « Filme Moi » et « J’veux sortir avec un rappeur », des singles entêtants, parfois décalés, aux sonorités luxuriantes et rétro.
En attendant son 1er album qui paraîtra dans le courant de l’année, vous pouvez déjà la découvrir lors de son passage à Europe 1.
Jawhar - Live on KEXP
Ce n’est pas souvent qu’un artiste belge se produit chez KEXP et c’est Jawhar qui a eu l’honneur d’y jouer l’année passée, lors du festival de showcases des Transmusicales de Rennes ! Sa session, enregistrée dans « La Chapelle », chante ses désillusions, le manque, l’amour et l’espoir. Toujours connecté à l’esprit de Nick Drake, l’artiste étire désormais sa mélancolie au-delà des territoires acoustiques.
Exposée aux charmes d’un rock sombre et raffiné, sa musique gagne en intensité, sans perdre son authenticité.
06.04.20
PANTHA DU PRINCE PRESENTS 'THE TRIAD' BOILER ROOM BERLIN LIVE SET
En associant la musique électronique à un ensemble de percussions et d’instruments créés à partir de différentes sortes de bois, Pantha Du Prince crée une œuvre poétique et délicieusement naturelle et donne vie à des compositions digitales organiques ! Le résultat ? Un disque techno, introspectif et magnifiquement sculpté, nommé « Conference of Trees ».
Avant de pouvoir découvrir son dernier album en live, laissez-vous surprendre par la manière dont il donne vie à son album « The Triad » lors de son passage à la Boiler Room de Berlin.
CHAPELIER FOU - BALÉLÉC FESTIVAL
À l’écoute de la musique de Chapelier Fou, on est inexorablement envoyé dans une autre dimension, un périple intemporel entre musiques classique et électronique. Un monde fantastique, un voyage sonore peut-être plus tumultueux qu'il n'y paraît comme vous avez pu le découvrir sur « Le Triangle des Bermudes », son projet le plus ambitieux à ce jour.
Si vous voulez vous échapper quelques instants de votre routine actuelle et plonger dans l’univers féérique de Chapelier Fou, c’est au Baléléc de 2016 à Lausanne qu’on vous emmène.
SONG EXPLODER: CARIBOU - 'HOME'
Song Exploder est un podcast dans lequel les artistes déconstruisent un de leurs morceaux pour nous expliquer le processus créatif inhérent de celui-ci. Mais bien plus que ça, il permet aux artistes de laisser leur musique prendre vie d’une manière jamais entendue auparavant. Le New York Times considère le podcast comme essentiel pour tous les mélomanes qui se respectent et on comprend aisément pourquoi. Fleetwood Mac, Metallica, Lorde ou encore Carly Rae Jepsen ne sont que quelques noms parmi les 150 invités qui ont participé au podcast.
Aujourd’hui, nous avons choisi l’épisode avec Caribou. Découvrez-en plus sur « Home », « Suddenly » et le processus créatif de Daniel V. Snaith.
A écouter sur le site officiel, Apple Podcasts, RadioPublic, Stitcher, Overcast ou encore Spotify.
03.04.2020
Festival 'Je Reste à La Maison'
Les Nuits Botanique n’est malheureusement que l’un des nombreux festivals d’été qui a dû être reporté ou annulé. Pour ne pas céder à la morosité, des producteurs et des tourneurs se sont mobilisés pour créer un des premiers festivals en ligne sur les réseaux sociaux.
Son nom ? « Je reste à la maison », celui-ci se déroulera du 1er au 7 avril et a pour objectif de préserver le lien entre les artistes et le public, de se rencontrer mais chacun chez soi. Un festival musical pour les petits comme les grands depuis les domiciles des artistes convié.e.s. Et le programme est particulièrement alléchant. Plus de 90 artistes ont déjà rejoint l'initiative, dont Yael Naim, Isaac Delusion, Tim Dup, Victor Solf, Julien Granel et Sages Comme des Sauvages.
Cliquez sur ce lien pour consulter la programmation quotidienne et regarder les concerts.
Et surtout, restez chez vous, ils arrivent !
Nicolas Michaux - Volta Bruxelles 2017
Nicolas Michaux symbolise la relève d’une chanson francophone moderne et pop, où le texte détient une place centrale. S’il écrit principalement en français, sa musique est riche d’influences internationales. Car qu’importe l’idiome, ce qui compte pour Nicolas Michaux, c’est que l’écriture soit une prise de risque.
Ainsi, son premier album « À la vie, à la mort », composé sur l’île de Samsø au Danemark, navigue entre les langues et les époques et offre autant d’ambiances que de titres, juxtaposant ballades rock-psyché et rythmiques new wave.
Rappelant à la fois Mac DeMarco et Frànçois & The Atlas Mountains, Nicolas nous présentera son nouvel opus lors de la soirée Capitane Label Night des Nuits 2020. En attendant, vous pouvez vous délecter de sa prestation faite au Volta en 2017.
Hervé - Si bien du mal (Clip spécial confinement)
Dans sa musique, mélanges de sonorités électroniques et de textes percutants, Hervé, à fleur de peau, sombre et tourmenté, multiplie les clairs-obscurs et livre son âme en milliers de fragments, en mantras introspectifs aux refrains entêtants.
Il le fait encore une fois aujourd’hui avec « Si bien du mal », un clip DIY, filmé avec son téléphone, où le chanteur lutte contre la solitude en dansant énergiquement dans sa cuisine. Cette vidéo, dans laquelle on le voit en train de faire des crêpes est à la base du challenge du même nom !
Pour y participer, rien de plus simple, il suffit de taguer #sibiendumal et Hervé sur Instagram. Ce dernier s'empressera aussitôt de vous partager dans sa story. Enfin, n'oubliez pas de faire sauter vos crêpes au plafond !
02.04.2020
#PlayLocal
Le monde est au point mort. Il est temps d’y mettre un peu de bonne musique. Et pourquoi pas des artistes belges ?
Le Botanique rejoint l‘initiative #PlayLocal afin de soutenir les talents de notre plat pays, durement touchés par la crise actuelle. Et pour ce faire, découvrir notre nouvelle playlist Radio Lokaal composée de nos artistes locaux·ales préféré·e·s !
cabane - "a document"
Le compositeur et esthète belge, Thomas Jean Henri, véritable vétéran de la scène rock belge (Venus et Soy Un Caballo) se dissimule sous le pseudonyme de cabane, pour mieux extraire de ses songes des chansons d’une rare délicatesse.
Après cinq années de gestation, Thomas réunit sur cet opus, des collaborateurs prestigieux. Ce sont ici rien de moins que Bonnie ‘Prince’ Billy et Kate Stables (This Is The Kit) qui tiennent les premiers rôles, portés entre autres par les arrangements minutieux de Sean O’Hagan (The High Llamas) et l’écriture poétique de Sam Genders (Tunng). Le tout, doublé en parallèle de réalisations vidéo et photographiques.
Mettez-vous à l’abri avec « Grande est la maison », le refuge absolu, en ces heures de confinement.
Benjamin Schoos - Botanique 2017
De Benjamin Schoos, l’artiste belge, inclassable par ailleurs, patron du label Freaksville, on pensait tout connaître : son amour de la chanson française pour dandy (Christophe, Alain Chamfort), ses nombreuses collaborations (avec Lio, Lætitia Sadier de Stereolab, Damo Suzuki de CAN, Chrissie Hynde des Pretenders) mais on avait oublié qu’en maître chanteur, il savait utiliser sa voix de différentes façons.
Avant de dévoiler au public son nouvel album de pop arrangée « Doubt In My Heart », vous pouvez déjà (re)découvrir sa dernière performance chez nous, en 2017 !
01.04.2020
Dans l'atelier de ... Sébastien Bonin
Rendez-vous ici, chaque mercredi, pour votre dose hebdomadaire de découverte plastique ! "Dans l'atelier de ...", nous revisiterons nos dernières expos au travers du regard des artistes qui les ont fait naître et partagerons avec vous, visites guidées virtuelles, anecdotes et contenu kids !
Cette semaine nous rencontrons Sébastien Bonin.
" Poète à l’expression rarement univoque, qui se moque de la syntaxe comme de la sémantique, mais rend hommage à la longue tradition de la poésie, Sébastien Bonin n’a cure des prétendues règles de la peinture. Indifférent à la poursuite frénétique de l’originalité, il puise sans complexes et en pleine conscience dans l’histoire de l’art et la Culture. " - Charlotte Friling, DOCUMENTI, 2019 (texte de l'exposition)
Envie d'en découvrir plus sur l'univers de nos artistes, inscrivez-vous à notre newsletter expos !
Bota Kids: Le petit atelier de Sébastien Bonin
Télécharge ici, "Le Petit Atelier de ... Sébastien Bonin", un livret de jeux créatifs pour te faire découvrir l'univers passionnant de cet artiste tout en t'amusant !
Niklas Paschburg - Eurosonic Festival 2019
A seulement 25 ans, Niklas Paschburg détient tous les secrets pour enchanter son auditoire. Tout comme Nils Frahm, Daniel Wohl ou encore Kiasmos, il crée des paysages sonores cinématographiques qui allient la douceur de son piano néo-classique à la musique électronique.
Rendez-vous en automne pour un live hypnotisant, mais pour le moment, il est temps de profiter de sa prestation lors du festival Eurosonic Nooderslag 2019 qui se tenait dans la Nouvelle Eglise à Groningen.
31.03.2020
JFDR - Live on KEXP
Cela fait maintenant quelques années que l’Islande est une source d’inspiration et un terrain fertile pour beaucoup d’artistes au talent presque incommensurable. La preuve avec Of Monsters and Men, Ásgeir ou encore Sigur Rós.
Et JFDR semble prête à rejoindre cette liste de noms impressionnants ! Adoubée par Björk, l’artiste la plus connue de l’île, l’électro-pop de JFDR fait mouche. Et celle-ci ne déroge pas à la règle avec « New Dreams », son nouvel opus, atmosphérique et doux, sorti il y a quelques semaines.
Il est temps pour vous de découvrir sa performance KEXP, asseyez-vous et profitez-en !
Smashing Pumpkins - Botanique 1998
Au fil des années, de nombreux artistes devenus aujourd’hui de vraies légendes, se sont produits dans nos salles. En 1998, c’était tout simplement The Smashing Pumpkins !
Quelques jours avant la sortie d’« Adore », Bruxelles a pu assister à la performance du groupe, au sommet son art. « Ava Adore », « Tonight, Tonight », « Bullet with Butterfly Wings » et « 1979 » : les Pumpkins nous ont régalés avec leurs classiques intemporels.
Prenez une bière dans le frigo et laissez rugir les guitares dans votre salon !
Mikill Pane and Marcel Somerville in conversation with Zebra Katz
Tous les mercredis, les rappeurs Mikill Pane et Marcel Somerville (anciennement connu comme Rocky B de Blazin’ Squad, aujourd’hui surtout pour son apparition dans Love Island) animent une émission sur Fubar Radio. Emission décrite comme si « Woman’s Hour était détourné par des métrosexuels ».
Au programme, débats et échanges avec le gratin du monde de la musique, de la télévision et de la comédie. Le tout diffusé sous forme de podcasts. La semaine dernière, c’était au tour de Zebra Katz de se confier. Notamment sur son avenir et ses projets, bousculés par la pandémie actuelle.
30.03.2020
Little Dragon - A Colors Show
Little Dragon a sorti son album « New Me, Same Us » ! Pour fêter cette sortie, la chanteuse Yukimi Nagano était présente chez COLORS pour nous dévoiler « Another Lover » ! La preuve que le groupe excelle dans son univers, mélange de triphop et d’électro-pop, avec des chansons intemporelles et toujours impeccablement produites.
Subbacultcha Quarantine Art Card
Plateforme indépendante qui joue avec la musique et les arts alternatifs, Subbacultcha, continue de soutenir les artistes et lance la « Quarantine Art Card ».
Chaque vendredi, ses membres ont désormais l’occasion de découvrir une nouvelle création sur le calendrier en ligne de leur site. Il y aura des photos, des illustrations mais aussi des concerts numériques !
Vendredi dernier, U.S. Girls, projet musical de l’artiste aux multiples facettes Meghan Remy, nous présentait « Heavy Light ». Un deuxième opus punk rock, où l’Américaine qui est déjà passée quelques fois par nos salles, y dévoile ses blessures intimes.
Si vous souhaitez soutenir ces artistes, cliquez ici pour vous abonner.
Focus Vif: "Aime ton disquaire! (encore plus à cause du coronavirus)"
La semaine dernière, la campagne #LoveRecordStores était lancée afin de sensibiliser le public à la rentabilité, déjà fragile en temps normal, dont souffrent les disquaires et de pousser les fans de musique à acheter en ligne auprès de leurs magasins de musique préférés. De grands noms comme Elton John et Paul Weller ont déjà rejoint le mouvement ! Plus d’informations dans cet article de Focus Vif.
JoJo - MTV Unplugged at Home
Les concerts MTV Unplugged ont depuis longtemps atteint le statut de légende. Ces concerts acoustiques, filmés par MTV ont permis à certain·es artistes, dont Nirvana, Eric Clapton ou Alicia Keys, d'ajouter une ligne majeure à leur discographie. Mais nul n’échappe à la situation inédite dans laquelle nous nous trouvons et sans exception, ce genre de concept iconique doit également s’adapter.
C’est pourquoi MTV a lancé Unplugged at Home: un live show acoustique, concocté de la maison de votre artiste préféré. Wyclef Jean a eu l'honneur de lancer la série et a été suivi la semaine dernière par l'icône r&b JoJo (qui joue au Botanique à l'automne !). Depuis sa chambre, elle interprète avec brio ses tubes (« Too Little Too Late » et « Small Things », entre autres).
Installez-vous et chantez !
27.03.2020
Glauque - 'Vivre'
Réputée pour son calme plat et sa bonhomie « à la belge », la ville de Namur est le terrain de jeux de l’un des groupes les plus intrigants du moment. Sur la carte des musiques actuelles, Glauque marque le territoire de son identité forte. Ouverte aux expériences électroniques, la formation modifie l’ADN du hip-hop et explose les codes de la chanson française. Les cinq garçons s’affranchissent des codes et proposent aujourd’hui un 1er extrait de leur nouvel EP à venir, « Vivre », un titre qui n’aura jamais aussi bien porté son nom au vu de l’actualité. Et écoutez le message qu'ils ont pour vous !
Et comme une bonne nouvelle n'arrive jamais seule, le collectif belge voit sa date des Nuits Botanique reportée au 6 octobre 2020.Et puis n'oubliez pas : restez chez vous, reposez-vous bien et on se retrouve bientôt, le plus vite possible <3
SUZANE - Basique, le concert des révélations
Océane Colom poursuit une formation de danse classique au conservatoire jusqu’au jour où elle envoie tout valser. Son job de serveuse, la découverte de la vie nocturne et des nightclubs sont une révélation pour la jeune artiste qui façonne alors son projet artistique. L’univers de Suzane naît d’histoires et de personnages qui prennent vie sur des beats électroniques à la Stromae. La danse y est centrale mais loin des codes. Elle s’apparente davantage à des mouvements déstructurés.
Si vous souhaitez avoir un aperçu avant sa venue aux Nuits, danser dans votre salon ou juste vous délecter d’un live sacrément bien foutu, ça se passe içi!
Romano Nervoso au Strongroom Bar
Le retour au Botanique de Romano Nervoso, le parrain du spaghetti-rock, coïncide avec la sortie de son 4ème album à venir, pour fêter ses 10 ans de carrière. Dix années pendant lesquelles Romano, artiste belge préféré de Johnny a fait les premières parties de groupes mythiques tels que Therapy?, The Sonics, Skip The Use, Triggerfinger, Band of Skulls, en continuant de proposer un rock'n'roll qui transpire les senteurs d'acier en fusion et les cannellonis à la ricotta.
La preuve avec leur performance au Strongroom Bar de Londres. Rendez-vous à l’Orangerie en septembre. Sortez les couverts car vous allez déguster !
26.03.2020
Radio Quarantine
Rester chez soi, télétravailler ou tout simplement ne rien faire (le plus important, c’est d’être en sécurité !), en attendant de pouvoir se pavaner avec un cocktail frais sous un parasol, peut se révéler un tantinet morose. Heureusement, il y a toujours la musique !
Découvrez Radio Quarantine, notre playlist Spotify, une compilation d’artistes du monde entier et de genres très différents.
Smino au Pitchfork Music Festival 2018 à Chicago
L'ascension de Smino a été fugurante. Depuis la sortie de son premier album « blkswn », le mc américain est considéré comme une des étoiles montantes de la scène rap de Chicago ! Citant Kanye West et Andre 3000 comme ses plus grandes sources d’inspiration, le emcee propose un rap mélodique où sa voix incroyablement polyvalente se mêle à une palette chaleureuse de sonorités r&b, néo-funk et soul. Il faudra attendre l’automne pour son premier concert en tant que headliner en Belgique (et au Botanique !). En attendant, découvrez sa performance incroyable au Pitchfork Music Festival de Chicago.
Aloïse Sauvage : "Les femmes de ma génération sont plus décomplexées" (L'Echo)
Véritable performeuse, révélation des dernières Trans Musicales de Rennes, ses spectacles font sensation par sa poésie et sa technicité propre au cirque contemporain. Ceux qui l’ont déjà vue au Botanique, pourront en témoigner ! Fin février dernier, elle nous présentait « Dévorantes », un 1er opus acclamé par la critique. La semaine dernière, c’était l’Echo qui s’intéressait à elle, son écriture, sa vie, ses influences et sa place en tant que musicienne qui s’affranchit des codes de moins en moins établis du rap, de la pop et de la chanson.
25.03.2020
Musiciens et labels ont gagné 4,3 millions de dollars en une journée grâce à Bandcamp
Vendredi 20 mars, était une journée exceptionnelle chez Bandcamp. En effet, la plateforme de téléchargement avait décidé de reverser l'intégralité des ventes aux artistes, sans prendre aucune taxe dessus. Le but ? Sensibiliser les gens à l’impact de la pandémie sur les conditions de vie des musiciens et artistes du monde entier.
Bandcamp a enfin publié les résultats de cette action. Et, ce n’est pas moins de 800.000 articles qui ont été vendus en 24 heures. C’est donc une recette de 4,3 millions de dollars qui est revenue dans les poches des musiciens et labels !
Soccer Mommy Live at KCRW
Découvrez le set complet de Soccer Mommy sorti la semaine dernière chez KCRW, un avant-gout, avant leur passage chez nous le 13 juin prochain !
RA Exchange
Inutile de présenter Resident Advisor aux amateurs de musique électronique. La plateforme en ligne offre d'innombrables façons de mettre les talents du genre à l'honneur et travaille actuellement sur le projet « Save Our Scene » pour soutenir tous les artistes touchés par l'épidémie actuelle.
Découvrez aujourd’hui les podcasts passionnants de Tom Jenkinson aka Squarepusher, proche d’Aphex Twin et figure emblématique du label Warp Records. Compositeur de musique électronique et multi-instrumentiste chevronné, Squarepusher est autant habile dans les rythmiques jungle obsédantes que sur des ballades synthétiques et émotionnelles. Pour le reste, ça s’écoute avec les oreilles !
Soundcloud - Spotify - Apple Podcasts - site web de Resident Advisor
24.03.2020
Manu Dibango : 1933-2020
Manu Dibango, saxophoniste, figure emblématique de la scène musicale africaine et véritable légende de l’afro-jazz, nous a quitté ce mardi 24 mars, à l’âge de 86 ans.
« Papa Manu », « Le Doyen », « Papy Groove » ou simplement « Manu », laisse derrière lui soixante années de carrière, dont plusieurs passages chez nous, en 1990 à l'Eté Botanique, aux Nuits Botanique 1994 et lors des Nuits 1997 dans un Chapiteau qui n’a jamais aussi bien groové.
Né à Douala puis arrivé à Marseille en 1949, celui qui n’est autre que l’auteur de « Soul Makossa », l’un des plus grands tubes planétaires de la musique world, se produisait encore sur scène il y a quelques mois. Manu Dibango a aujourd’hui rejoint Fela Anikulapo Kuti et Dizzy Gillespie. Deux autres rois, eux aussi, respectivement de l’afrobeat et du jazz, qu’il respectait tant.
